Teoria e tecniche delle comunicazioni di massa

Esami 2012

2012-01-22T10:12:00.000+01:00

Teoria e tecniche delle comunicazioni di massa

3/2/2012 - h 11.00 - Palazzo Giusso, aula 14 (IV° piano)
17/2/2012 - h 11.00 - Palazzo Giusso, aula 14 (IV° piano)

Nuovi mezzi di comunicazione di massa

17/2/2012 - h 11.00 - Palazzo Giusso, aula 14 (IV° piano)
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La prenotazione è obbligatoria e deve essere effettuata on-line attraverso la specifica procedura predisposta dall'Ateneo.
Non saranno prese in considerazione prenotazioni tardive.

Vito Campanelli, Remix It Yourself

2012-01-22T09:38:00.002+01:00

Analisi socio-estetica delle forme comunicative del Web.
Con una prefazione di Alberto Abruzzese.

Remix, mashup, sample, loop, cut and paste, embed, edit, post, link, geoposition, tag, quote, retweet, update, share sono alcuni tra i termini tecnici ormai entrati nel linguaggio comune che contribuiscono a delineare un inedito orizzonte: quello delle pratiche creative rese possibili dai media digitali. Tali pratiche hanno saturato ogni frammento di quotidianità e impegnano in un continuum comunicativo gli abitanti di un pianeta sempre più interconnesso e dipendente dalle tecnologie della comunicazione.
Se il paesaggio moderno assumeva consistenza in virtù del modello secondo il quale si usa il passato per costruire il futuro, in quello contemporaneo si impongono tratti peculiari che giustificano i tentativi volti a far emergere la mappa di una nuova cultura, quella appunto del remix, che privilegia, più di quanto sia avvenuto in precedenti epoche storiche, modalità compositive basate sul riutilizzo – più o meno – creativo e consapevole di oggetti culturali preesistenti.
In una siffatta cornice, i concetti correlati di ‘innovazione’ e ‘ripetizione’ rappresentano le principali coordinate attraverso le quali questo libro prova a far luce sulle più attuali forme comunicative, stringendo in particolare il fuoco su una possibile genealogia del remix, sull’inattualità di categorie moderne quali ‘autore’ e ‘originale’ e sull’erosione dei confini dell’amatorialità; sui contributi della cultura hacker e sull’ereditarietà sociale dei motivi culturali; sulle estetiche della ripetizione e dell’ibridazione alla luce dei contributi macchinici alla creatività e, infine, sulla difficile ricerca di una dimensione etica delle pratiche remixatorie.

pp. 130, ISBN 978-88-491-3583-1, € 16

Per acquistarlo segui questo link

INDICE

Prefazione: Frammenti di un discorso virtuale, di Alberto Abruzzese

Premessa

Capitolo 1. Innovazione e ripetizione
Il mito dell’originalità
Una genealogia del remix
Superfici trasparenti?
Effervescenza del remix
RW
L’inizio del gioco
Il remix come paradigma compositivo
Siamo tutti hacker

Capitolo 2. L’ambiente vivente del remix
Teoria dei memi
Scale-free networks
Contagio, ripetizione ed ereditarietà sociale
Aby Warburg e il concetto di engramma
Estetica della ripetizione
‘Dick in a Box’

Capitolo 3. Amatorialità in polvere
L’ascesa del ‘bricoleur’
Estetica dell’ibridità
Amatori e professionisti
Esistenze creative
L’interattività: un mito fondante
I social network e l’espropriazione della filosofia comunitaria
Flusso e processo

Capitolo 4. Come riempiremo le nostre memorie digitali?
Be Your Media
Il ‘cool’ come nuova categoria estetica
Esercizi di stile
Occasionali fuoriuscite dall’insignificanza

Capitolo 5. Tentazioni deterministiche
Ossessioni contemporanee
Volontà della Tecnica
Una duplice soggettività
Estetica macchinica
L’iper-soggetto tecnologico
Contributi macchinici al remix

Capitolo 6. Etica del remix
L’inadeguatezza del legislatore
Verso una ‘Free Culture’
Un’etica relativista
Ricadute estetiche
Eticità intrinseca delle comunità online

Bibliografia

Sitografia

Reti. Origini e struttura della network society

2012-01-09T08:24:00.001+01:00

Understanding New Media 2.3
The Italian Scene:
Reti. Origini e struttura della network society
Open Lecture di Andrea Miconi
Venerdì 13 gennaio 2012 ore 16.00 -18.30
Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”, Palazzo Giusso
Largo S. Giovanni Maggiore - Napoli
Aula 3.4 / Ingresso Libero

È diventato un luogo comune dire che viviamo in una network society, ma è un dato ineludibile: dalla socializzazione ai modi del quotidiano, dalla produzione al lavoro, dagli acquisti alla burocrazia, Internet è entrata a fare parte delle trame dell'età contemporanea, ponendosi ormai non più come dirompente novità tecnologica ma come struttura portante della società, non come innovazione squillante, ma come ambito ordinario dell'esperienza.
Andrea Miconi spiega come Internet è entrata a fare parte delle trame dell'età contemporanea, non soltanto come dirompente novità tecnologica ma come struttura portante della società.
Nel suo recente libro “Reti. Origini e struttura della network society” (Laterza, 2011 - ISBN: 9788842095859) indaga i nuovi media seguendo tre linee principali: in primo luogo, un'analisi della formazione dei network di comunicazione sulla lunga durata della storia, dalle vie mercantili al telegrafo meccanico, dai sistemi elettrici al telegrafo di Morse, che fissano alcune costanti del funzionamento delle reti; in secondo luogo, un approfondimento sulle origini della network society contemporanea, attraverso una rassegna delle principali teorie socio logiche e dei punti critici che ne sono emersi, dal divario digitale al rapporto tra esperienza virtuale e vita quotidiana, fino al nesso tra nuove forme di comunicazione e partecipazione politica.
Infine, uno studio più tecnico, anche se ampiamente divulgativo, sulle leggi di connessione che regolano il World Wide Web, attraverso la rassegna delle ricerche che hanno iniziato a mostrare i fenomeni di organizzazione, e perfino di concentrazione, che hanno progressivamente ridotto il disordine iniziale del Web.

Partecipa alla discussione finale:
Prof. Tiziana Terranova (L’Orientale - Napoli)

Modera:
Vito Campanelli (MAO)

Organizzazione a cura di:
MAO - Media & Arts Office ONLUS

Media Partner:
Accademia di Belle Arti di Napoli - Corso di Nuove Tecnologie per l'Arte
WebUpDate 2012

The Yes Men

2011-12-19T15:39:00.001+01:00

The Yes Men are a culture jamming activist duo and network of supporters created by Jacques Servin and Igor Vamos.

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di The Yes Men. Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

V - Hactivism / remixthebook.com

2011-12-16T11:31:00.000+01:00

Esercizio di Hactivism:
Copiare il testo di presentazione di un'istituzione (italiana o internazionale) o di una corporation (azienda multinazionale) e riproporlo su questo blog (come commento a questo post) in una forma ironica che metta in luce l'ipocrisia del messaggio dell'istituzione/corporation presa di mira.

Esempio:
Think different:
Steve Jobs didn't make your iPad
Chinese kids did

IV - Appropriazione/Détournment / remixthebook.com

2011-12-09T11:53:00.003+01:00

Questo estratto dal testo di Michalis Pilcher "Statements on Appropriation" (2009): è indicativo dell'atteggiamento che accompagna le implicazioni metodiche connesse alla condizione di artista d'appropriazione:
“[appropriation art is] re-vision, re-evaluation, variation, version, interpretation, imitation, proximation, supplement, increment, improvisation, prequel… pastiche, paraphrase, parody, forgery, homage, mimicry, travesty, shanzhai, echo, allusion, intertextuality and karaoke.”

L'arte dell'appropriazione (di solito) utilizza oggetti riconoscibili, come testi e immagini, e li ricontestualizza. Nel nuovo contesto, le associazioni che il lettore/spettatore ha con l'oggetto appropriato sono sovvertiti, è infatti costretto a riesaminare il rapporto con esso. Quindi l'arte dell'appropriazione è spesso politica, satirica e/o ironica

Molti considerano Marcel Duchamp il "padre concettuale" dell'arte d'appropriazione. Con i suoi readymade, ad esempio, egli ricontestaulizza oggetti di uso comune. Fountain ande Bicycle Wheel sono gli esempi più famosi del tentativo di portare l'ordinario nel dominio dell'arte.
Anche le lattine di Zuppa Campbell di Andy Warhol sono un perfetto esempio dell'appropriazione artistica di un'immagine culturalmente iconica.
Oggi, un certo numero di artisti fanno ricorso ad appropriazioni nel proprio lavoro, tra questi: Cindy Sherman, Damian Hirst e Jeff Koons. Recentemente, artisti digitali come Cory Arcangel hanno dato vita ad appropriazioni di immagini da videogame e Internet. D'altronde, come sappiamo, anche gli scrittori si appropriano di testi preesistenti e li ricontestualizzano nelle proprie opere letterarie.

Guy Debord
(fonte: filosofico.net)
Nasce a Parigi nel 1931. All’età di quattro anni rimane orfano di padre. Compie tutti i suoi studi a Cannes.

A diciotto anni ritorna a Parigi. Qui scopre il surrealismo e avviene l’incontro con esponenti del movimento lettrista. Dopo un’iniziale adesione, si allontana sia dal surrealismo, sia dal poeta Isou, e nel 1952 insieme all’ala radicale del lettrismo dà vita all’Internazionale Lettrista, in aperto contrasto con il fondatore del movimento.Nel luglio del 1957 a Cosio d’Arroscia, paesino ligure, fonda l’Internazionale Situazionista che si attesta su una critica totale dell’ordine esistente, sotto l’aspetto politico, economico (consumismo) e urbanistico.Nel 1967 scrive il suo capolavoro, La Società dello Spettacolo. Circa vent’anni dopo, nel 1988, pubblica i Commentari sulla Società dello Spettacolo, in cui afferma che il processo descritto nell’opera precedente aveva subito negli ultimi anni un’ulteriore accelerazione verso quello che definisce lo “spettacolarismo integrato”.

Tra il 1952 ed il 1978 dirige tre lungometraggi e tre cortometraggi. I film sono: Hurlements en Faveur de Sade (1952); La Société du Spectacle (1977); e In Girum Imus Nocte et Consumimur Igni (1978). I cortometraggi sono: Sur le Passage de Quelques Personnes à travers une Assez Courte Unité de Temps (1959); Critique de la Séparation (1961); e Réfutation de tous les jugements, tant élogieux qu’hostiles, qui ont été jusqu’ici portés sur le film «La Société du spectacle» (1975).

Il 30 Novembre del 1994 nella sua casa di Champot, paesino dell’Alta Loira, muore suicida con un colpo di pistola.

Debord è stato uno dei critici più importanti delle società occidentali avanzati. Tale critica è basata sui testi del giovane Hegel e di Marx, dei quali Debord opererà spesso un détournament, ossia una riscrittura creativa.
Esempio di tale processo è l’incipit della Società dello Spettacolo che riprende quello del Capitale di Marx: «tutta la vita delle società moderne in cui predominano le condizioni attuali di produzione si presenta come un’immensa accumulazione di merci».

L’incipit dell’opus magnum di Debord è: «tutta la vita delle società nelle quali predominano le condizioni moderne di produzione si presenta come un’immensa accumulazione di spettacoli» (La Società dello Spettacolo).

Questo détournament esprime bene quella che, per Debord, è la caratteristica principale del capitalismo moderno. L’accumulazione del capitale e l’espansione delle tecnologie della comunicazione hanno permesso di spingere il “feticismo delle merci” ad un grado prima impensabile e la società dello spettacolo è il risultato di questa espansione.

Adbusters (http://www.adbusters.org/)

"a global network of artists, activists, writers, pranksters, students, educators and entrepreneurs who want to advance the new social activist movement of the information age".

Spoof Ads: http://349774-www1.www.adbusters.org/spoofads

Esercizio di appropriazione/détournment:
1) appropriarsi sul Web dell'immagine di un'opera d'arte o di un'immagine pubblicitaria;
2) decontestualizzare la provenienza e di inserirla in un nuovo insieme di significati che le attribuisca un nuovo valore;
3) inventare un titolo che sia evocativo dei nuovi valori attribuiti all'immagine;
4) stampare l'immagine.

Bauman, Giddens e Maffesoli Tra moderno e postmoderno.

2011-12-09T09:31:00.002+01:00

Vito Campanelli
BAUMAN, GIDDENS E MAFFESOLI TRA MODERNO E POSTMODERNO
Isbn 978-88-8391-362-4
pp. 200 / euro 18,00
Lupetti, Milano, 2011

Bauman, Giddens, Maffesoli hanno tutti e tre davanti a sé lo scenario della modernità in crisi; essa, per forza di cose, è destinata ad aprirsi a un’età nuova che, ove si eccettui Maffesoli, né Bauman né Giddens prospettano come postmodernità.
Con un gioco di metafore, Bauman raffigura il declino della modernità come un liquefarsi, sicché la modernità da “solida” si fa appunto “liquida” rivelandosi tale per l’incapacità di adottare scelte strutturate, articolate, durature. Giddens ritiene che la modernità palesa il suo venir meno nel costante ripiegamento riflessivo su se stessa. Maffesoli, sulle orme di Nietzsche, recupera con decisione “l’ombra di Dioniso”, che – senza esclusioni – rende correlativa alla visione apollinea. Non a caso, la ragione maffesoliana, non più assoluta, accetta di vincolarsi al sensibile. Non più dunque l’elogio della raison tout court ma quello della “raison sensible”.
Il declinare la modernità in crisi da parte di queste grandi figure della sociologia contemporanea avviene con lenti che, per così dire, non perdono mai di vista il concreto, come nei campi di indagine scelti in questo saggio: dal farsi della cultura al tramonto della tradizione, dallo scomporsi dell’identità alla sessualità liberata dai vincoli della modernità.
Dal confronto delle diverse prospettive e sensibilità culturali emerge una mappa di alcuni tra i principali nodi al centro dell’attuale dibattito nelle scienze sociali.

Repubblica.it: Svizzera, il paradiso del P2P sono legali i download pirata

2011-12-06T13:19:00.000+01:00

di ALESSANDRO LONGO

La decisione del Consiglio federale elvetico dopo una ricerca commissionata in cui si evedenzia che la pirateria non danneggia il patrimonio culturale nazionale. Una posizione in controtendenza rispetto alle iniziative legislative pro diritto di autore che si preparano in tutto il mondo. Italia compresa. ma che rischiano di ledere i diritti fondamentali della rete.

Link all'articolo

Lezione del 2 dicembre

2011-11-27T17:23:00.002+01:00

La lezione del 2 dicembre non si terrà per un impegno di ricerca del docente.

Literary Cut Ups

2011-11-26T17:58:00.000+01:00

Inserite qui, come commento a questo post, i vostri esperimenti di cut up letterario.
I frammenti da utilizzare sono:
rock; parte del nostro futuro; passioni; le donne del sesto piano; chi nasce qui; si nasce; oh my god; valori e prospettive; la qualità scivola; vorrei tanto amrlo; voglia di crescere; grande amore; sexy like; c'era una volta; strane coincidenze; il matrimonio tormentato; donne; come me; non ha mai creduto; nostro tempo; spreca la sua notte; scienze della comunicazione; alcool droghe e farmaci; coraggiosi specialisti; cercasi uomo; io guardo/ascolto; una splendida giornata; rivelazioni; soluzione; così il premier è affondato; la rivoluzione fatela; e i paradisi artificiali; ma la piazza dice no; la fratellanza; dove lo trovo?; signorina; no; fight club; cultura; pelle pura; la piazza non cede; voglia di cambiamento; il sogno è già un incubo; abbiamo rovinato; cielo aperto; come votano cuore e cervello.

Approfondimenti su Burroughs

2011-11-25T18:07:00.003+01:00

Contributi di Filomena Prisco:

Contributi di Anna Verrillo:

Contributi di Sara Lorusso:

Contributi di Marianna Iodice:

Cultura e nuovi media. Cinque interrogativi di Lev Manovich

2011-11-22T18:14:00.003+01:00

MAO presenta il primo numero della collana Understanding New Media:

Cultura e nuovi media. Cinque interrogativi di Lev Manovich.

Il libro è a cura di Vito Campanelli e Danilo Capasso con prefazione di Daniele Pittèri.

La genesi del libro è da individuare nel talk che Lev Manovich ha tenuto nell’aprile 2005 presso l’Istituto italiano per gli Studi Filosofici di Napoli. In quella occasione i due autori hanno promosso un dibattito internazionale sulla cultura digitale in risposta a 5 domande pensate proprio dallo studioso di origine russa. Una selezione dei numerosi contributi raccolti sul Web in questi anni è stata trasferita nella presente pubblicazione: un esplicito invito rivolto al lettore, chiamato a disegnare traiettorie individuali tra le risposte e a costruire un proprio quadro d’insieme generale.
Hanno risposto (tra gli altri):
Tatiana Bazzichelli, Mike Faulkner, Carlo Formenti, Piero Golia, Golan Levin, Geert Lovink, Peter Luining, Miltos Manetas, Tiziana Terranova, Domenico Quaranta, Cornelia Sollfrank.

ISBN:978-88-95869-06-3

III - Literary Cut-Ups / remixthebook.com

2011-11-18T13:06:00.000+01:00

Le radici letterarie della tecnica del cut-up si possono individuare nel movimento Dada che rese celebre la pratica di tagliare un testo con le forbici per creare un nuovo testo. Nel 1920 Tristan Tzara, uno dei fondatori del movimento, creò poesie attraverso una tecnica che possiamo così schematizzare:
Prendi un giornale.
Prendi delle forbici.
Scegli da questo giornale un articolo di lunghezza pari a quella della poesia che desideri realizzare.
Ritaglia l'articolo.
Taglia con precisione ciascuna delle parole che formano l'articolo e mettile tutte in un sacchetto.
Agita leggermente.
Estrai i frammenti l'uno dopo l'altro.
Copia coscienziosamente le lettere nell'ordine nel quale hanno lasciato la borsa.
La poesia ti assomiglierà.
Ci siamo, ecco un autore infinitamente originale di seducente sensibilità anche se non apprezzato dal volgo.

William Burroughs, un personaggio celebre della scena Beat, è uno dei progenitori più importanti della stile letterario del cut-up.

Dar vita a cut-up letterari ha il potenziale di rivelare aspetti del proprio potenziale creativo così come accade con la costruzione delle identità virtuali social network. Invece di cadere in un miscuglio di ruoli prevedibili prescritti dalla famiglia, dalla scuola, delle aziende, dalla moda e dalla comunicazione massmediatica, sperimentare tecniche di remix come il cut-up letterario offre approcci alternativi al processo di costruzione del significato e riconfigura il rapporto dell'artista contemporaneo con gli stampi prefabbricati di auto-identità.

Esercizio di cut-up letterario:
Chiedere agli studenti di portare pile di libri e riviste. Assicurarsi che tutti abbiano delle forbici. Mettere tutte le pubblicazioni in un mucchio al centro della stanza e chiedere a ogni studente di selezionarne tre. Iniziare a tagliare parole e frasi e metterle in un sacchetto. Cominciare a scegliere le parole e le frasi e fare nuove opere d'arte, sia individualmente sia in gruppo. Tenere traccia di tutte la possibilità di poesie cut-up e trascriverle su un computer. Ora utilizzare queste versioni digitali delle poesie come materiale di base per una serie di nuove opere da convertire in altri media come audio, video, performance, o danza (o qualsiasi combinazione di questi).

Spunti di discussione:
1. Approfondire la tecnica del cut-up trovando materiali (audio, video, testi) su William Burroughs. I materiali saranno visualizzati in classe e i più interessanti saranno pubblicati sul blog.
2. Approfondire le questione del sè creativo e dell'identita legata al remiz e pubblicare (come commento a questo post) le proprie osservazioni.

Doppiozero: Oltre Wikileaks e l’emergenza della partecipazione

2011-11-16T10:10:00.000+01:00

Ottima recensione dell'interessante libro di Sifry (pubblicato da Egea) ad opera di Bertram Niessen:
http://www.doppiozero.com/

II - Potentialism / remixthebook.com

2011-11-11T11:51:00.003+01:00

Il potentialism, nota anche come composizione procedurale o scrittura vincolata, è una pratica letteraria in cui lo scrittore condiziona il proprio processo creativo a una serie di regole o modelli predeterminati. Esempi di vincoli possono essere: consentire solo alcune lettere, lavorare con insiemi di forme sillabiche, vietare determinate parole o lettere e così via.

Walter Abish, ad esempio, ha usato una tecnica di scrittura con costrizioni (costrained) nel suo romanzo sperimentale Alphabetical Africa (1974). In questo testo, Abish inizia limitando il primo capitolo alle sole parole che iniziano con la lettera "a"; nel secondo capitolo solo parole che iniziano con "a" e "b" e così via questo fino a raggiungere il capitolo 26 in cui scrive liberamente per poi ricominciare il gioco al contrario fino al si allontana di nuovo apitolo 52 nel quale utilizza, di nuovo, solo la parola "a".

Un gruppo molto attivo nella speriemntazione letteraria è stato Oulipo. "Oulipo" è un'abbreviazione del titolo francese Ouvroir de littérature potentielle (officina/laboratorio di letteratura potenziale). Il gruppo era formato da scrittori (come Raymond Queneau, François Le Lionnais, Italo Calvino e altri) interessati a nuovi sbocchi per la creatività e a dar vita a scoperte linguistiche da conseguire attraverso vincoli nella scrittura. Un testo importante di questo movimento è sicuramente Esercizi di stile (1947 e 1969) di Raymond Queneau , che racconta la stessa storia 99 volte. Ogni rivisitazione - come osserva Umberto Eco - mette alla prova figure retoriche, generi letterari, giocando con sostituzioni lessicali, frantumenado la sintassi, permutando l'ordine delle lettere alfabetiche... .

Alcuni tra i vincoli più spesso utilizzati da Oulipo sono:
S 7 - Sostituire ogni sostantivo in un testo con il sostantivo che compare sette voci dopo in un dizionario. I risultati variano a seconda del dizionario utilizzato. Questa tecnica può essere eseguita anche su altre classi lessicali, come ad esempio i verbi.
Palla di neve - Una poesia in cui ogni linea è una sola parola, e ogni parola successiva è una lettera più lunga.
Lipogram - Uno scritto che esclude una o più lettere. La frase precedente è un lipogram in B, F, H, J, K, Q, V, Y e Z (non contiene nessuna di queste lettere).
Vincolo del prigioniero - Un tipo di lipogram che omette lettere con ascendenti e discendenti (b, d, f, g, h, j, k, l, p, q, t, e y).

Esercizio di potentialism:
Gli studenti sono invitati a scrivere l'esercizio in stile n° 100. Come nel libro di Queneau, il remix dovrebbe avere un titolo che identifica il "filtro" che il remixer intende utilizzare raccontando la storia. (Qui il testo in versione .doc).

Italicnews.it: Vivere nella statusfera

2011-11-08T09:31:00.001+01:00

di Enrico Sola
"È un flusso di aggiornamenti costanti sui social network. Ma si rischia di restare senza cena".
Leggi l'articolo

Lettura suggerita da Anna Giordano.

I - Playgiarism / remixthebook.com

2011-11-03T12:46:00.012+01:00

Playgiarism è il termine coniato da Raymond Federman per riferirsi a un riutilizzo intenzionale, concettuale, e giocoso di materiali preesistenti: una giocoso auto-appropriazione.
Federman scive:
"Sei nato playgiarizer o non lo sei. E' semplice. Le leggi del playgiarism non sono scritte, è un tabù, come l'incesto, e come tale non può essere legalizzato. I playgiarizers più grande di tutti i tempi, Omero, Shakespeare, Rabelais, Diderot, Rimbaud, Proust, Beckett, e Federman non hanno mai preteso di fare altro che playgiarizing. Scrittori di statura inferiore negano di far ricorso al playgiarism perché confondono il plagio con playgiarism. Non sono la stessa cosa. La differenza è enorme, ma nessuno è mai stato in grado di dire di cosa si tratta. Non può essere misurato in peso o dimensione. Il plagio è triste. Piange, si lamenta. Si scusa sempre. Il playgiarism invece ride tutto il tempo. Si prende gioco di quello che fa mentre lo sta facendo".

Esercizio di playgiarism:
Ogni studente dovrebbe prendere una pagina da qualsiasi luogo (meglio se strappano una pagina da un libro - li mette ancora più a disagio) e creare una poesia coprendo con elementi grafici alcune frasi.

Suggerimenti:
-Evitare il collage da riviste: divieto di procurarsi elementi grafici da riviste.
-Dare alla classe parti del Manifesto futurista e chiedere loro di remixarlo selezionando alcune parole.
[http://it.wikipedia.org/wiki/Manifesto_del_futurismo]

Spunti di discussione:
1. Cosa pensi che Federman intende quando cita i nomi di Omero, Shakespeare, Rabelais, Diderot, Rimbaud, Proust, Beckett, e (se stesso) come i più grandi playgiarizers?
2. Confronta playgiarism e plagio.
3. Federman pensa che sei nato playgiarizer oppure non lo sei. Ora che avete un'idea di ciò che è playgiarism, hai mai creato qualcosa che possiamo considerare playgiarism? Hai mai fatto qualcosa che non fosse playgiarism? Come fai a sapere la differenza?
4. E' possibile essere un playgiarist originale? Come si stabilisce tra due playgiarisms queale è stato più originale?
Lavori studenti:
(click per ingrandire l'img)


Benedetta Petrosino

Marianna Iodice

Daniele Giovannone

Lisa Lucchetti e Sabrina Brillanti

Filomena Prisco

RiP: A Remix Manifesto di Brett Gaylor

2011-11-03T11:20:00.000+01:00

Remix the Book

2011-11-03T10:42:00.000+01:00

"The remixthebook.com website is the online hub for the digital remixes of many of the theories generated in the print book and features the work of artists, creative writers and scholars for whom the practice and theory of remix art is central to their research interests."

Orario di ricevimento

2011-11-03T09:59:00.000+01:00

Mercoledì ore 14,00 presso il
Dipartimento di Studi Americani,Culturali e Linguistici
Stanza 14 - IV° piano
Palazzo Giusso

NB: Può accadere che il ricevimento sia spostato presso l'aula 12 dello stesso piano per scongiurare la sovrapposizione con gli incontri del Dottorato in Anglistica.

Orari del corso

2011-11-03T09:33:00.000+01:00

Il laboratorio inizierà nel primo semestre (novembre 2011).

Le lezioni si terranno il venerdì dalle 14.00 alle 19.00 presso l'aula 3.4 di Palazzo Giusso.

La partecipazione al laboratorio è indispensabile al conseguimento dei crediti.

IlSole24Ore: L'ultimo è per Freddie Mercury, ma la storia dei Doodle di Google nasce nel 1998. Ecco i più belli.

2011-09-07T10:51:00.001+02:00

Il primo doodle non si scorda mai. Lo hanno voluto nel 1998 i fondatori di Google, Sergey Brin e Larry Page senza però avere la minima idea di quello che sarebbe poi diventato. Lo racconta sul blog di Google Dennis Hwang, webmaster manager e ancora oggi il più profilico inventore di doodle.

di Luca Tremolada

http://www.ilsole24ore.com/art/tecnologie/2011-09-06/quello-freedy-mercury-stato-191129.shtml?uuid=AaGff61D

Repubblica.it: "La pirateria aiuta il cinema" ma lo studio viene 'secretato'

2011-07-30T08:47:00.000+02:00

L'analisi di un osservatorio di ricerca tedesco sugli utenti di un sito che permetteva lo streaming dei film: non danneggiano l'industria perché usano il web come anteprima dei film che vedranno al cinema o acquisteranno. Ma i risultati vengono tenuti segreti perché poco graditi alle aziende.
di ALESSANDRO LONGO

http://www.repubblica.it/tecnologia/2011/07/29/news/pirateria_cinema-19494246/?ref=HREC2-15

Un'interessante opportunità

2011-07-20T08:51:00.002+02:00

Workshop di tre giorni a Cava dei Tirreni sulle possibilità offerte da Ubiquitous Publishing, a cura di Salvatore Iaconesi e Oriana Persico (Art is Open Source e FakePress Publishing):
h ttp://r wr.artisopensource.net/

Argomenti presentazioni fine corso

2011-05-09T07:15:00.010+02:00

AVVISO IMPORTANTE:
Le presentazioni previste per il giorno 9/6 sono spostate al giorno 8/6.

Teoria e tecniche delle comunicazioni di massa:
C. Salerno - influenza delle tecniche della grafica computerizzata e del 3D sul cinema
N. Cerrato - storia dell'animazione nella pubblicità
A. Angrisano - ruolo degli utenti nei recenti sviluppi del Web e i pericoli per la segretezza dei dati
S. D'Aniello - pensiero e eredità di Alan Kay
S. Bottone - sistemi di geolocalizzazione
A. Della Marca - impatto Web 2.0 sul mondo dell'arte
G. Mauri - giovani e consumo mediale
A. D'Ambrosio - impatto Facebook sulla società contemporanea

Storia sociale dei media:
C. Viti - totalitarismi e propaganda
L. Lupoli - evoluzione pubblicità dal Settecento a oggi
E. Boccia - evoluzione dei blog dedicati alla moda e allo street style
A. Giordano - i media raccontano le guerre
E. Rimo - convergenza tra media
I. Di Talia e F. Genua - evoluzione della radio in Italia
C.Crispino e S. Villanacci - giornalismo d'inchiesta e censura
S. D'Aniello - nascita e sviluppo del giornalismo in Russia
D. Aliberti - file sharing e architetture peer to peer
A. D'Ambrosio - il ruolo dell'intellettuale e la stampa periodica nell'Europa dell'Illuminismo
M. Arbucci - il cinema come fonte storica
N. Cucciniello e M. Martone - impatto sociale delle virtual communities
F. Sorrentino - nascita ed evoluzione dei caffè letterari in Europa
M.L. Amato - discorsi pubblici dall'età classica alla rivoluzione francese
G. Oricchio - evoluzione del giornalismo sportivo tra '800 e '900
Li Kai - sviluppo della pubblicità televisiva in Cina
C. D'Adamo - storia dell'ipertesto
R. Costanzo - evoluzione dei doodles di Google
G.E. Zeno - nascita e diffusione del giornalismo in rete
M. Palermo - falsificazione dei testi storici dal medioevo all'età contemporanea
C. Scialò - trionfo esibizionismo nell'era dei social network
G. Masone - celebrity endorsement
F. Abitante - dall'egemonia della stampa a quello della televisione
E. Kudelska - televisione come medium di massa
F. Forte - teatro e rappresentazione della società

Venerdì 13/05

2011-05-05T12:31:00.000+02:00

Venerdì 13/05 non si terrà lezione per un concomitante impegno di ricerca del docente.

Modalità di lettura del contemporaneo

2011-04-30T12:17:00.001+02:00

x gli studenti di Storia Sociale della Comunicazione
Vi invito a individuare e descrivere modalità di lettura specifiche del contemporaneo.

Multimedia VS media ibridi - modificato

2011-04-30T09:33:00.000+02:00

Alla luce degli esempi sui quali ci siamo intrattenuti nella lezione di ieri vi invito a trovare e pubblicare nuovi esempi di media ibridi.

Sulla base della distinzione operata da Lev Manovich, vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) esempi (immagini, video ecc.) di multimedia e di media ibridi. Vi ricordo di specificare a quale delle due categorie appartiene ciascuno degli esempi che pubblicate e di indicarne sempre la fonte.

Report.rai.it: Il prodotto sei tu

2011-04-13T20:24:00.002+02:00

Anna Giordano propone di discutere le tematiche affrontate dall'ultima puntata di Report (10 aprile 2011) dedicata ai social networks.

Lo streaming della trasmissione è al seguente indirizzo:
http://www.report.rai.it/dl/Report/puntata/ContentItem-47f24a67-0008-4a89-a6b3-ddab3eff9d5e.html

Società dello spettacolo

2011-04-09T09:47:00.004+02:00

x gli studenti di Storia Sociale della Comunicazione
Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) esempi (immagini, video ecc.) di spettacolarizzazione della società nel periodo che va dal 1500 al 1600.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

L'invezione di Gutenberg

2011-04-03T09:23:00.002+02:00

x gli studenti di Storia Sociale della Comunicazione
Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire l'esatta datazione dell'invenzione in Europa del torchio tipografico a caratteri mobili.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

Douglas Engelbart

2011-04-03T09:12:00.002+02:00

Douglas Carl Engelbart (Portland, 30 gennaio 1925) è un inventore statunitense. È conosciuto per essere stato l'inventore del mouse (in collaborazione con Bill English) ma anche per essere stato un pioniere dell'interazione uomo-macchina.
Ha sviluppato con i suoi collaboratori l'Ipertesto, le reti di computer ed è stato precursore dell'interfaccia grafica. È noto anche come precursore e fautore dello sviluppo e dell'uso dei computer e delle reti informatiche per aiutare lo sviluppo della tecnologia in aiuto alle sempre maggiori necessità per lo sviluppo tecnologico mondiale (fonte: it.wikipedia.org).

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di questo importante personaggio.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

Alan Kay

2011-04-03T09:07:00.002+02:00

Alan Curtis Kay (17 maggio 1940) è un informatico statunitense. Inventore del linguaggio di programmazione Smalltalk, è uno dei padri della programmazione orientata agli oggetti. Inoltre ha concepito i laptop, ha inventato le interfacce grafiche moderne, ha contribuito a creare ethernet ed il modello client-server.
Molte delle sue invenzioni sono state concepite presso lo Xerox Palo Alto Research Center, dove lavorava come ricercatore. Al PARC Kay studiò tra le altre cose come i bambini apprendessero di più tramite immagini e suoni che tramite il testo, dunque sviluppò un ambiente grafico che si rivelò eccezionalmente flessibile e congeniale per i bambini (alcune tecnologie derivate da questo lavoro, per esempio Squeak, sono ancora considerate "futuristiche"). (fonte: it.wikipedia.org).

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di questo importante personaggio.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

Ted Nelson

2011-04-03T09:03:00.001+02:00

Theodor Holm Nelson (17 giugno 1937) è un sociologo, filosofo e pioniere dell'informatica statunitense. A lui si deve la coniazione del termine "ipertesto" nel 1963, pubblicata in seguito nel 1965. Gli si attribuisce anche il primo utilizzo delle parole ipermedia, trasclusione, virtualità, interconnettibilità e teledildonico. Il suo impegno principale è da sempre rivolto all'accessibilità dei computer per gli utenti comuni. Il suo motto è: « Un'interfaccia utente dovrebbe essere così semplice da poter essere compresa, in caso di emergenza, nel giro di dieci secondi da un principiante » (fonte: it.wikipedia.org).

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di questo importante personaggio.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

Alan Turing

2011-04-03T08:58:00.000+02:00

Alan Mathison Turing (Londra, 23 giugno 1912 – Wilmslow, 7 giugno 1954) è stato un matematico e logico britannico.
Considerato uno dei padri dell'informatica, introdusse la macchina ideale ed il test che portano il suo nome (fonte: it.wikipedia.org).

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di questo importante personaggio.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

[data orginale 02/04/2009 - rimesso in cima il 03/04/2011]

Licklider

2011-04-03T08:00:00.000+02:00

Joseph Carl Robnett Licklider (11 marzo 1915 – 26 giugno 1990) è stato un informatico statunitense ed è considerato una delle figure più importanti nella storia dell'informatica e del calcolo generale.
Come Vannevar Bush, il contributo di Licklider allo sviluppo di Internet consiste più di idee che non di invenzioni. Tra le sue idee: computazione grafica, interfacce punta-e-clicca, biblioteche digitali, commercio elettronico, operazioni bancarie on-line e software che esiste su una rete e migra laddove necessario.(fonte: it.wikipedia.org)

Vi invito a trovare e pubblicare (come commento a questo post) qualsiasi materiale riteniate utile ad approfondire la conoscenza di questo importante personaggio.
Vi ricordo di indicare sempre la fonte dei materiali che pubblicate.

[data orginale 22/04/2009 - rimesso in cima il 03/04/2011]

Il fondatore di WikiLeaks a confronto con i lettori dell’Espresso

2011-03-29T14:11:00.001+02:00

Al seguente indirizzo è possibile sottoporre ad Assange le proprie domande (in inglese): http://rispondeassange.blogautore.espresso.repubblica.it/?ref=HREC1-8

Media timeline

2011-03-27T08:40:00.003+02:00

Vi invito a trovare e segnalare (come commento a questo post) timeline relative all'evoluzione dei media o di elementi relativi a uno specifico medium.

Qui di seguito indico alcune timeline che possono costituire un riferimento:

Internet Memes Timeline
Elenco interattivo dei principali "tormentoni" che hanno animato il Web negli ultimi anni (per una definizione di meme: http://it.wikipedia.org/wiki/Meme).
http://www.dipity.com/tatercakes/Internet_Memes/?mode=embed#tl

120 Years Of Electronic Music
Timeline delle principali innovazioni nella storia della musica elettronica.
http://120years.net/nav.html

The Nintendo Gameboy Timeline
L'evoluzione del Gameboy
http://cache.gawker.com/assets/images/gizmodo/2009/04/gameboy-timeline-HD2.jpg

Keith Lynch's timeline of spam related terms and concepts (per una definizione dello spam: http://it.wikipedia.org/wiki/Spam).
Termini, concetti e persone relative allo spam.
http://www.timelineindex.com/content/select/476/912,396,476

Inizio corso

2011-03-03T09:10:00.002+01:00

L'inizio del corso, previsto per il 4/3/2011, è rinviato al 25/3/2011 - h 14.00